Histoire de l’art – Le détail dans la création artistique

Le rôle du détail dans la compréhension d’une œuvre d’art est essentiel. Avec l’apparition de la photographie et du numérique, il est désormais possible de disséquer un tableau et de créer à l’infini de nouvelles images; par conséquent, les détails d’une magnifique peinture, que l’on pensait bien connaître, nous envahissent soudain d’une multitude de sensations inattendues. En allant scruter les plus petits recoins d’une composition qui semblait dénuée d’originalité, nous découvrirons peut-être qu’un artiste, qui avait l’air ennuyeux ou répétitif, est en réalité d’une très grande modernité. Si les génies critiques de la Renaissance avaient regardé la production du Moyen Âge avec cet état d’esprit, ils n’auraient sans doute pas affirmé que leurs prédécesseurs n’avaient été que des primitifs ignorants.

Durant les sept rencontres, nous plongerons au cœur de l’histoire intime de la création. L’observation attentive des détails permettra de s’imprégner de certaines œuvres pour mieux les appréhender.

Le cours sera illustré par de nombreuses images numériques.

Durant les sept rencontres, nous développerons les thèmes suivants:

• La perception du détail modifie la façon d’observer une œuvre d’art
• Des détails inattendus qui permettent de redécouvrir Michel-Ange
• Des détails que l’on ne saurait apprécier dans une vision globale de l’œuvre
• Les détails mystérieux qui révèlent le sens caché de l’art
• El Greco: un précurseur qui révèle sa modernité grâce à un sens poignant du détail
• Le miroir dans la peinture: un regard différent sur le monde
• Le souci du détail dans la création artistique du XVII^e siècle