Journée d’études | L’éventail de nos peurs de l’Antiquité à nos jours

Journée d’études doctorales CULTURHISTO organisée par le CHCSC et DYPAC

Mercredi 15 mai 2019, de 9h30 à 17h30

Auditorium de la Bibliothèque universitaire de l’Université de Versailles-Saint-Quentin-en-Yvelines

45 boulevard Vauban, 78280 Guyancourt

Entrée libre. L’inscription auprès de l’équipe d’organisation est toutefois conseillée : doctorants.chcsc@gmail.com

Comité scientifique

Anne-Claude Ambroise-Rendu,
Aurélie Barjonet,
Jean-Charles Geslot,
Anne Lafran,
Didier Lett,
Evelyne Samama,
Stéphanie Sauget.

Comité d’organisation

Amélie Fagnou, Émilie Fromentèze, Nicolas Stromboni (CHCSC).
Lionel Germain, Louis Genton (DYPAC).

Programme

Affiche

Plus d’informations ici

Atlantique Argentique : circulations photographiques, XIX-XXe siècles | The Silver Atlantic: Photographic circulations in the 19th and 20th centuries

Musée du Jeu de Paume, Paris

19-20 Mars 2020

Colloque international organisé par l’UMR Théorie et histoire des arts et des littératures de la modernité (THALIM), le Centre d’histoire culturelle des sociétés contemporaines (CHCSC), le laboratoire Synergies Langues Arts Musique (SLAM) et le musée du Jeu de Paume dans le cadre du programme ANR Transatlantic Cultures

[CFP in English below]

En 2007, un numéro thématique d’Etudes Photographiques intitulé « Paris – New York » décrivait les « zigzags » tracés par les échanges incessants d’images, d’idées et de technologies entre deux capitales historiques de la photographie. Il s’agissait alors de bousculer le récit trop linéaire d’une technologie née « française » et accaparée au cours du XXe siècle par la puissance médiatique, commerciale et idéologique nord-américaine. Ce « transfert culturel » (Espagne 2013) était en réalité une forme de dialogue ininterrompu entre l’Europe et les Etats-Unis. Ainsi, « la densité des échanges transatlantiques [confirmait-elle] que la photographie et son institutionnalisation sont le reflet d’une histoire atlantique. » (Brunet et al. 2007, 3). (more…)

Compte rendu | Ceux qui « font » le journal : journalistes secrétaires de rédaction et ouvriers typographes à l’interface de la matérialité de l’information en presse régionale

Compte rendu de l’intervention de Joël Langonné (IMT Atlantique/Univ. Rennes I) dans le cadre du séminaire « Histoire culturelle des producteurs d’images » au Centre d’histoire et de théorie des arts (CEHTA), École des hautes études en sciences sociales (EHESS), Paris.

Par Emmanuelle Paccaud (Université de Lausanne) et Nathalie Sebayashi (EHESS)

[PDF du compte rendu]

Lors de cette séance, Joël Langonné (ingénieur de recherche, IMT Atlantique, Rennes I) a présenté sa thèse, soutenue en 2016. Ayant pour objet la presse régionale, et plus précisément le quotidien breton Le Télégramme et l’univers professionnel de ses collaborateurs, cette thèse se propose aussi d’étudier le journalisme régional au prisme du monde social.

Avant-propos : le journal régional, une affaire collective

Joël Langonné souligne d’emblée le fil conducteur de son travail, qui repose sur la dimension collective du journal, notamment entre typographes et journalistes secrétaires de rédaction (SR). C’est en ce sens qu’il décrypte les pratiques ordinaires du journalisme, bien qu’il soit question ici d’une médiation qui va bien au-delà du domaine du journalisme. Ainsi, la « pré-presse », phase d’entre-deux entre la rédaction et l’impression qui correspond à la fabrication du journal, répond à des règles de composition entre les typographes, qui « dessinent » le journal en mettant en forme l’information, et les secrétaires de rédaction. Tandis qu’un agencement entre professionnels et machines permet d’élaborer des processus éditoriaux, la multitude d’acteurs qui font quelque chose au journal font aussi quelque chose à sa publication : dans sa matérialité, le journal traduit ainsi les volontés des collaborateurs qui le façonnent. (more…)

Chefs-d’oeuvre et racines – Le patrimoine à la télévision des origines à aujourd’hui | Thibault Le Hégarat

Site de l’éditeur

INA Collection Médias et Humanités 2019 260 p.

ISBN 9782869382527 22 €

Depuis la fin du XXe siècle, les Français se sont pris de passion pour le patrimoine. Villages typiques, paysages pittoresques, forteresses et églises en restauration, ces sujets réunissent des millions de téléspectateurs devant leur écran. Ces programmes ont pour titre Des racines et des ailes ou Le village préféré des Français. Bien avant eux, les émissions Chefs d’œuvre en péril et La France défigurée avaient connu un grand succès en parlant des mêmes sujets.

Ce livre entreprend pour la première fois une étude historique des programmes de télévision qui traitent de patrimoine. Il expose ainsi les manières de montrer et de voir le patrimoine depuis les années 1950, mêlant histoire culturelle et histoire des médias.

Ce qui frappe, malgré la longueur de la période étudiée, c’est la grande permanence de certains sujets, de types de patrimoine, et même de façons de filmer.

Le patrimoine s’est particulièrement bien épanoui à la télévision : à l’origine traité dans des programmes touristiques et culturels, il a été progressivement intégré à des magazines de société, des émissions pour enfant, et même des jeux télévisés et des programmes sportifs. Cette diversification souligne une banalisation du patrimoine à la télévision, qui est devenu un sujet tout à fait ordinaire pour les professionnels de télévision, malgré un traitement qui donne toujours le sentiment d’être un objet de prestige.

Cette plongée à travers l’histoire du patrimoine au petit écran est aussi une promenade à travers la France. Les réalisateurs et producteurs ont en effet privilégié le mode de la balade pour montrer le patrimoine. Mais c’est un rapport particulier à la France que l’on trouve dans ces émissions : son territoire y est magnifié, son histoire est glorifiée, autant de choix qui révèlent que le patrimoine est avant tout considéré comme un objet de réconfort et de fierté.

Informations complémentaires

Thibault Le Hégarat est docteur en histoire, chercheur associé au Centre d’Histoire Culturelle des Société Contemporaines de l’Université de Versailles-Saint-Quentin-en-Yvelines. Il mène des recherches sur l’histoire de la télévision française et sur les représentations du passé dans les contenus médiatiques.

Pour télécharger la couverture /quatrième de couverture [PNG – 1 Mo]

CFP | ISCH Prize Competition 2019 for Cultural Historians

In order to support cultural historical research and encourage scholars in their early career, the International Society for Cultural History (ISCH) offers an essay prize that will be awarded each year to the best article on cultural history. The ISCH Prize in 2019 is €350. The winning article will also be published in the society’s journal, Cultural History.

The ISCH welcomes original texts that make an insightful contribution to scholarship on cultural history through methodological innovation, theoretical originality or historiographical significance. Articles on any aspect of cultural history, on any historical period or geographical area will be accepted for consideration. (more…)

Colloque international | Le capitalisme, la personnalité et la culture

Du 11 au 13 avril 2019
Académie Polonaise des Sciences
74, rue Lauriston – PARIS 16e

Ce colloque est organisé par les Professeurs Alan S Kahan (UVSQ), et Frédéric Lebaron (ENS Paris Saclay), et les Professeurs Catherine Marshall et Joanna Nowicki (Université de Cergy-Pontoise).

L’objet du colloque est de présenter à la fois et de façon pluridisciplinaire les relations qui régissent capitalisme, personnalité et culture, et de confronter diverses perspectives contemporaines sur le sujet. Les effets du commerce et de l’industrie ont été un sujet de réflexion pour les philosophes, les dramatistes, et les commentateurs de la vie en société depuis l’Antiquité. Cette réflexion s’est accrue avec le développement des sociétés commerciales et capitalistes en Europe dès le 18ème siècle. Le théâtre, les œuvres romanesques, le développement de nouvelles théories politiques et sociales ont été la source des Lumières au même titre que la philosophie. Au cours du 20ème siècle, le cinéma et la télévision ont souvent débattu autour de ces questions et continuent à susciter l’intérêt du grand public tout autant que celui du monde universitaire.

Le programme est disponible sur le site d’inscription, ou téléchargeable ci-dessous.

Le programme en pdf [PDF – 365 Ko].
L’affiche en pdf [PDF – 920 Ko].

M. Offenbach nous écrit. Lettres au Figaro et autres propos réunis et présentés par Jean-Claude Yon

Actes Sud / Palazzetto Bru Zane, 2019

479 p. ISBN 978-2-330-11727-6

“Nous avons, je puis le dire, réussi chacun dans le genre que nous avons créé, lui dans l’opérette-bouffe, moi dans le petit journalisme ; nos succès ont été frères, car ceux qui vont entendre la musique d’Offenbach lisent le Figaro et réciproquement”, écrivait en 1873 Hippolyte de Villemessant. En effet, de 1854 à sa mort en 1880, Jacques Offenbach, fort de son amitié avec le fondateur du Figaro, fit de celui-ci son journal, y publiant de nombreuses lettres ouvertes et une grande variété de textes. En rassemblant et commentant ce corpus original, riche de près de cent vingt textes, Jean-Claude Yon nous transporte au cœur de l’aura médiatique de l’auteur de La Belle Hélène et nous offre un accès privilégié à la pensée et à la personnalité d’un musicien aussi à l’aise avec les mots qu’avec les notes.

Site de l’éditeur

Colloque | « Genre et médias francophones dans l’Europe des années 1940 et 1950 »

Colloque international organisé par  Delphine Chedaleux, Alain Boillat, Charles-Antoine Courcoux et Jeanne Rohner (Section d’histoire et esthétique du cinéma, UNIL)

21 et 22 mars 2019

Université de Lausanne, Bâtiment Amphipôle, salle 340

Flyer et programme à télécharger ici

Extrait du Bulletin de la Cinémathèque suisse

Informations complémentaires

Table ronde dans le cadre de la présentation de Transbordeur #3 | Vers l’image augmentée : formes, pratiques et usages informationnels de la photographie

15 février 2019

18h30

BnF, salle 70, Paris 13e – Entrée libre

Avec Guillaume Blanc, Estelle Blaschke, Clara Bouveresse, Olivier Lugon, Davide Nerini et Dominique Versavel. Modération André Gunthert.

Plus d’informations sur la revue Transbordeur #3: Câble, copie, code. Photographie et technologies de l’information  ici