8 mars 2015<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n
Par\u00a0Deborah Strebel<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n Stanislas Nordey pr\u00e9sente \u00e0 Vidy sa cinqui\u00e8me mise en sc\u00e8ne d\u2019une pi\u00e8ce pasolinienne. Mythe d\u2019\u0152dipe invers\u00e9, <\/em>Affabulation traite d\u2019un p\u00e8re, qui, \u00e0 la suite d\u2019un r\u00eave, part en guerre contre son fils.<\/em><\/p>\n\n\n\n Immerg\u00e9 dans un noir complet, le public voit na\u00eetre une douce lumi\u00e8re tamis\u00e9e. Une ombre surgit, celle de Sophocle. Le dramaturge vient en personne avertir les spectateurs qu\u2019il est destin\u00e9 \u00e0 \u00ab inaugurer un langage trop difficile et trop facile \u00bb. Il s\u2019agit du verbe incandescent de Pasolini. Po\u00e8te, \u00e9crivain, critique, peintre, cin\u00e9aste, Pier Paolo Pasolini a marqu\u00e9 la fin du XXe si\u00e8cle avec ses \u0153uvres radicales et engag\u00e9es. Ses pi\u00e8ces de th\u00e9\u00e2tre, peut-\u00eatre moins connues que ses films car peu jou\u00e9es, sont port\u00e9es par un discours antimoderne et antibourgeois. Dans un manifeste paru en 1968, l\u2019artiste prot\u00e9iforme plaidait pour un \u00ab th\u00e9\u00e2tre de la parole \u00bb qui s\u2019inscrivait alors dans la continuit\u00e9 du th\u00e9\u00e2tre grec, en \u00e9vitant de repr\u00e9senter l\u2019action sur sc\u00e8ne et en sublimant la valeur rh\u00e9torique. Ce n\u2019est donc pas un hasard si le spectacle s\u2019ouvre avec l\u2019un des trois grands tragiques. Cette lutte a principalement lieu dans la villa de campagne dont le sublime d\u00e9cor \u00e9voque l\u2019univers bourgeois, non pas par un cumul de mobilier luxueux mais par la pr\u00e9sence de tableaux d\u2019illustres ma\u00eetres de la Renaissance italienne. En effet, le grand espace, d\u00e9limit\u00e9 par d\u2019imposantes parois mobiles, est pratiquement vide, il ne contient qu\u2019un seul cadre monumental. Au fil des sc\u00e8nes, cinq \u0153uvres incontournables prennent successivement place au sein de cet encadrement, \u00e0 commencer par \u00ab Le Sacrifice d\u2019Isaac \u00bb du Caravage annon\u00e7ant subtilement le d\u00e9nouement tragique de la pi\u00e8ce. Le sol, recouvert de mauresques, rappelle le terrazzo<\/em> employ\u00e9 pour les rev\u00eatements des demeures patriciennes. Cette sc\u00e9nographie \u00e9poustouflante, aux multiples changements de d\u00e9cors, tous subtilement am\u00e9nag\u00e9s et toujours en lien avec les actions qui y prennent place, culmine lorsque le p\u00e8re se rend chez une n\u00e9cromancienne afin de lui demander o\u00f9 se trouve son fils. La voyante munie d\u2019une somptueuse robe dor\u00e9e re\u00e7oit une pluie de feuilles d\u2019or tandis que sur le sol, d\u2019amples cercles lumineux sont projet\u00e9s, sans doute pour \u00e9voquer son outil de travail, la boule de cristal.<\/p>\n\n\n\n Le visuel, si travaill\u00e9, risque h\u00e9las de prendre le dessus sur la parole. Pourtant, Stanislas Nordey parvient brillamment \u00e0 s\u2019emparer de ce texte versifi\u00e9. Il le scande avec grand respect et vive application et l\u2019incarne avec force, debout face au public ou parfois agenouill\u00e9 avec le dos bien droit. Interpr\u00e9tant le p\u00e8re, il est tr\u00e8s souvent sur sc\u00e8ne, accompagn\u00e9, lors de ses monologues par de bienvenus et mod\u00e9r\u00e9s riffs de guitare \u00e9lectrique. Il faut dire, que l\u2019acteur et metteur en sc\u00e8ne est un sp\u00e9cialiste de Pasolini. Plus de dix ans s\u00e9parent les deux derniers spectacles pasoliniens mont\u00e9s par le nouveau directeur du Th\u00e9\u00e2tre National de Strasbourg car comme il l\u2019explique volontiers, il n\u2019avait pas encore atteint l\u2019\u00e2ge propice pour interpr\u00e9ter cette figure paternelle \u00e0 la d\u00e9rive, figure centrale dans ce spectacle rigoureux qui conjugue, tous les soirs jusqu\u2019au 13 mars, esth\u00e9tique visuelle et belle langue.<\/p>\n\n\n\n 8 mars 2015<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n Par\u00a0Deborah Strebel<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n 8 mars 2015<\/p>\n<\/div>\n\n\n\nRejeter le rejeton<\/h3>\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2015\/03\/TDV-AFFABULATION-\u252c\u00aeSamuel_Rubio-20150226-01-HR.jpg\")
La silhouette c\u00e8de sa place \u00e0 un homme couch\u00e9 sur un matelas par terre. Parlant en plein sommeil, il s\u2019agite puis est r\u00e9veill\u00e9 par son \u00e9pouse. Boulevers\u00e9, ce bourgeois de la Brianza<\/em>, ayant fait fortune dans l\u2019industrie, a du mal \u00e0 reprendre ses esprits et imagine m\u00eame avoir \u00e9t\u00e9 victime d\u2019un infarctus. Ce songe modifie compl\u00e8tement sa vision de la vie et surtout ses rapports avec son fils. D\u00e8s lors commence un intense affrontement qui se conclura par un infanticide.<\/p>\n\n\n\n
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![\"\"](\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2015\/03\/TDV-AFFABULATION-\u252c\u00aeSamuel_Rubio-20150226-12-HR.jpg\")