{"id":5339,"date":"2014-11-02T18:09:40","date_gmt":"2014-11-02T17:09:40","guid":{"rendered":"http:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/?p=5339"},"modified":"2025-02-10T13:44:37","modified_gmt":"2025-02-10T12:44:37","slug":"les-jumeaux-venitiens","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/2014\/11\/les-jumeaux-venitiens\/","title":{"rendered":"Les jumeaux v\u00e9nitiens"},"content":{"rendered":"\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Les jumeaux v\u00e9nitiens<\/h3>\n\n\n<p>de Carlo Goldoni \/ mise en sc\u00e8ne de Mathias Simons \/ du 28 octobre au 14 novembre 2014 \/ Th\u00e9\u00e2tre de Carouge \/ Critique par Lisa Tagliabue.<\/p>\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity is-style-wide\" \/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p>2 novembre 2014<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p class=\"has-text-align-right\">Par<a href=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/lequipe\/lisa-tagliabue\/\">\u00a0Lisa Tagliabue<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Une commedia dell\u2019arte contemporaine et d\u00e9cha\u00een\u00e9e<\/h3>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"alignleft size-full is-resized\"><img alt=\"\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"800\" height=\"531\" src=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2014\/10\/venise2.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-9763\" style=\"width:300px\" srcset=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2014\/10\/venise2.jpg 800w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2014\/10\/venise2-250x166.jpg 250w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2014\/10\/venise2-300x200.jpg 300w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2014\/10\/venise2-768x510.jpg 768w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2014\/10\/venise2-624x414.jpg 624w\" sizes=\"auto, (max-width: 800px) 100vw, 800px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">\u00a9 Th\u00e9\u00e2tre de Carouge\u00a0<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p><em><strong>Un m\u00e9lange de personnages, d\u2019histoires, de<\/strong><\/em>&nbsp;<em><strong>quiproquos&nbsp;<\/strong><\/em><em><strong>mais aussi d\u2019\u00e9poques&nbsp;<\/strong><\/em><em><strong>: la com\u00e9die de Goldoni&nbsp;<\/strong><\/em><strong>Les Jumeaux v\u00e9nitiens<\/strong><em><strong>&nbsp;se transforme,&nbsp;<\/strong><\/em><em><strong>sous les mains de Mathias Simons,&nbsp;<\/strong><\/em><em><strong>en une p\u00e9tillante repr\u00e9sentation sur un registre d\u00e9lib\u00e9r\u00e9ment contemporain.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n<p>Sur sc\u00e8ne, une toile peinte, positionn\u00e9e \u00e0 environ un m\u00e8tre de hauteur, coupe le plateau. C\u2019est un tableau de style Canaletto repr\u00e9sentant une ville. Derri\u00e8re, des jambes, une dizaine de paires. La mise en sc\u00e8ne de Mathias Simons, d\u00e9pouill\u00e9e sur le plan des objets, est pens\u00e9e pour mettre en valeur le jeu des acteurs, point focal du spectacle et v\u00e9ritable force de cette p\u00e9tillante repr\u00e9sentation.<\/p>\n\n\n\n<p>L\u2019histoire en elle-m\u00eame est d\u00e9j\u00e0 celle d\u2019une tr\u00e8s belle com\u00e9die italienne, avec des situations improbables et dr\u00f4les, mais c\u2019est gr\u00e2ce \u00e0 la virtuosit\u00e9 des acteurs que l\u2019intrigue prend vie. Fabrice Murgia rend de mani\u00e8re exemplaire \u00e0 la fois le brillant Tonino et le rustre Bergamasque Zanetto. Ces deux fr\u00e8res jumeaux, s\u00e9par\u00e9s peu apr\u00e8s leur naissance, se retrouvent sans le savoir tous les deux \u00e0 V\u00e9rone, pour des questions d\u2019amour. La pr\u00e9sence de ces deux individus, qui ignorent leur existence r\u00e9ciproque, va donner lieu \u00e0 des quiproquos sans fin. La com\u00e9dien arrive \u00e0 passer d\u2019un fr\u00e8re \u00e0 l\u2019autre avec tant de naturel qu\u2019il donne l\u2019impression qu\u2019il y a non seulement deux fr\u00e8res v\u00e9nitiens \u2026 mais aussi deux Murgia sur sc\u00e8ne. Vincent Cahay interpr\u00e8te lui aussi avec une \u00e9nergie admirable le personnage de Pancrace, le plus ingrat et mesquin de toute la pi\u00e8ce. Cahay, gr\u00e2ce \u00e0 sa mimique faciale et \u00e0 l\u2019expressivit\u00e9 de son corps amplifie le caract\u00e8re de Pancrace. Il arrive \u00e0 transmettre la m\u00e9chancet\u00e9 avec laquelle son personnage manipule les gens. Il y a aussi les&nbsp;<em>maschere<\/em>, les personnages arch\u00e9typiques de la<em>&nbsp;commedia dell\u2019arte<\/em>, comme Arlequin, Colombine, sans oublier Brighella, eux aussi jou\u00e9s avec habilet\u00e9&nbsp;; ou encore Florindo et Lelio, qui combattent pour le c\u0153ur de B\u00e9atrice \u00e0 pas de&nbsp;<em>break dance<\/em>&nbsp;et de&nbsp;<em>battle rap<\/em>.<\/p>\n\n\n\n<p>Ce qui frappe dans le spectacle de Mathias Simons, c\u2019est aussi le registre contemporain. Si certains d\u00e9tails des habits, comme les&nbsp;<em>colli a sbuffo<\/em>, peuvent rappeler l\u2019\u00e9poque de Goldoni,&nbsp; une grande partie des tenues sort tout juste d\u2019un magasin d\u2019aujourd\u2019hui : sneakers, shorts sportifs, minijupes. Ajoutons \u00e0 cela des mouvements dignes de danseurs contemporains, quand ils ne sont pas de l\u2019ordre du cirque\u2026 Mathias Simons transpose de nos jours une histoire \u00e9crite au XVIIIe si\u00e8cle, sans pour autant perdre la force comique de la pi\u00e8ce originale.<\/p>\n\n\n\n<p>Si \u00e0 l\u2019\u00e9poque de Goldoni cette pi\u00e8ce faisait \u00e9clater de rire la salle, il en a \u00e9t\u00e9 de m\u00eame pour le public pr\u00e9sent lors de la premi\u00e8re au Th\u00e9\u00e2tre de Carouge. Si vous aussi avez envie de passer un agr\u00e9able moment de d\u00e9tente et de joie, n\u2019h\u00e9sitez pas \u00e0 aller voir&nbsp;<em>Les Jumeaux v\u00e9nitiens<\/em>&nbsp;\u00e0 Carouge jusqu\u2019au 14 novembre.<\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p>2 novembre 2014<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p class=\"has-text-align-right\">Par<a href=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/lequipe\/lisa-tagliabue\/\">\u00a0Lisa Tagliabue<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity is-style-wide\" \/>\n\n\n\n<p><a href=\"https:\/\/tcag.ch\/saison\/piece\/?tx_displaycontroller[showUid]=2&amp;tx_news_pi1[overwriteDemand][tags]=2&amp;cHash=e504ff7c2d2740efbc07c054e6dbfd00\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">Voir la page du spectacle <\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>de Carlo Goldoni \/ mise en sc\u00e8ne de Mathias Simons \/ du 28 octobre au 14 novembre 2014 \/ Th\u00e9\u00e2tre de Carouge \/ Critique par Lisa Tagliabue.<\/p>\n","protected":false},"author":784,"featured_media":9762,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_seopress_robots_primary_cat":"","_seopress_titles_title":"","_seopress_titles_desc":"","_seopress_robots_index":"","footnotes":""},"categories":[32,34,38,7],"tags":[119],"class_list":["post-5339","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-critique","category-expired","category-spectacle","category-theatre-de-carouge","tag-lisa-tagliabue"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5339","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/users\/784"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5339"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5339\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":21610,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5339\/revisions\/21610"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9762"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5339"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5339"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5339"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}