{"id":13993,"date":"2019-12-03T12:00:13","date_gmt":"2019-12-03T11:00:13","guid":{"rendered":"http:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/?p=13993"},"modified":"2025-02-09T17:04:04","modified_gmt":"2025-02-09T16:04:04","slug":"angels-in-america","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/2019\/12\/angels-in-america\/","title":{"rendered":"Angels in America"},"content":{"rendered":"\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Angels in America<\/h2>\n\n\n<p>Texte de Tony Kushner \/ Mise en sc\u00e8ne de Philippe Saire \/ Arsenic \u2013 Centre d\u2019art sc\u00e9nique contemporain \/ du 26 novembre au 1er d\u00e9cembre 2019 \/ Critique par Lucas Lauth.<\/p>\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity is-style-wide\" \/>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Melting Pot<\/h3>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p>1er d\u00e9cembre 2019<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p class=\"has-text-align-right\">Par&nbsp;<a href=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/lequipe\/lucas-lauth\/\">Lucas Lauth<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"alignleft size-large is-resized\"><img alt=\"\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"768\" src=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2019\/12\/76771515_2829292173788375_1897111918208876544_o-1024x768.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-13988\" style=\"width:300px\" srcset=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2019\/12\/76771515_2829292173788375_1897111918208876544_o-1024x768.jpg 1024w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2019\/12\/76771515_2829292173788375_1897111918208876544_o-267x200.jpg 267w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2019\/12\/76771515_2829292173788375_1897111918208876544_o-227x170.jpg 227w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2019\/12\/76771515_2829292173788375_1897111918208876544_o-768x576.jpg 768w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2019\/12\/76771515_2829292173788375_1897111918208876544_o-624x468.jpg 624w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2019\/12\/76771515_2829292173788375_1897111918208876544_o.jpg 1080w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">\u00a9 Philippe Weissbrodt<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p><em>L\u2019Arsenic accueille jusqu\u2019au premier d\u00e9cembre&nbsp;<\/em>Angels in America,&nbsp;<em>une pi\u00e8ce de Tony Kushner sur le SIDA et l\u2019homosexualit\u00e9 aux \u00c9tats-Unis, \u00e9crite avec beaucoup de tendresse et d\u2019humour. Philippe Saire met en sc\u00e8ne cette \u0153uvre majeure du th\u00e9\u00e2tre am\u00e9ricain en accordant une place centrale \u00e0 la superposition des situations, \u00e0 l\u2019enchev\u00eatrement des trajectoires, \u00e0 l\u2019enlacement des corps. Un ensemble harmonieux.<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>Au sein d\u2019une Am\u00e9rique dirig\u00e9e par les R\u00e9publicains et le pr\u00e9sident Reagan, le virus du SIDA fait rage dans le milieu homosexuel. Lorsque Tony Kushner \u00e9crit&nbsp;<em>Angels in America&nbsp;<\/em>dans les ann\u00e9es 1980, le pays fait face \u00e0 une \u00e9pid\u00e9mie qui ne fait qu\u2019accro\u00eetre les pr\u00e9jug\u00e9s et diffuse de nouvelles craintes et haines dans une soci\u00e9t\u00e9 d\u00e9j\u00e0 profond\u00e9ment divis\u00e9e sur le plan politique. Philippe Saire signe ici une mise en sc\u00e8ne qui accompagne tr\u00e8s efficacement ce texte intense, \u00e0 la fois dr\u00f4le, sarcastique, triste et affolant.<\/p>\n\n\n\n<p>Les sc\u00e8nes, tout d\u2019abord, se succ\u00e8dent \u00e0 un rythme soutenu. Philippe Saire rel\u00e8ve le d\u00e9fi important de r\u00e9duire la dur\u00e9e du spectacle \u00e0 deux heures et demie alors que l\u2019\u0153uvre \u00e9tait initialement jou\u00e9e en quatre voire cinq heures. Le montage propos\u00e9 fait la part belle au m\u00e9lange des voix et des situations s\u00e9lectionn\u00e9es dans l\u2019\u0153uvre de Kushner. Les \u00e9pisodes se suivent et s\u2019entrem\u00ealent sur sc\u00e8ne et la musique diffus\u00e9e durant les noirs ou les changements de d\u00e9cor \u00e0 vue renforcent la dynamique endiabl\u00e9e de ce spectacle.<\/p>\n\n\n\n<p>S\u2019ajoute \u00e0 cela un travail chor\u00e9graphique impressionnant de la part du metteur en sc\u00e8ne (dont on sait qu\u2019il est d\u2019abord danseur et chor\u00e9graphe). Les contacts entre les com\u00e9diens sont au c\u0153ur de la production&nbsp;: les corps s\u2019attirent, se r\u00e9sistent, s\u2019\u00e9treignent, se frottent ou se repoussent tout en continuant \u00e0 projeter le texte. \u00c0 travers les effleurements et les impacts, l\u2019incertitude, la fragilit\u00e9, la d\u00e9tresse des personnages sont rendues sensibles au public par une sympathie kin\u00e9sique. On voit en effet les personnages perdre l\u2019\u00e9quilibre, reprendre de la force, lutter, s\u2019\u00e9treindre et s\u2019\u00e9crouler lourdement. Toutes les phrases d\u2019un dialogue alerte, par ailleurs prononc\u00e9es par les com\u00e9diens avec beaucoup de tact et de pr\u00e9cision, sont alors comme charg\u00e9es d\u2019un poids m\u00e9taphorique.<\/p>\n\n\n\n<p>Ces dialogues spirituels et ces gestes passionnants prennent place dans un d\u00e9cor qui, par sa mobilit\u00e9, produit un sentiment de panique. De larges panneaux noirs sont d\u00e9plac\u00e9s pour cacher ou montrer des parties de corps ou de mobilier ou pour symboliser les sensations d\u2019\u00e9garement ou d\u2019\u00e9touffement ressentis par les personnages. Les lieux, satur\u00e9s de formes g\u00e9om\u00e9triques, se confondent, ce qui sied particuli\u00e8rement bien au texte choral de Kushner, o\u00f9 tous les personnages, toutes les voix, tous les lieux interf\u00e8rent. Les dialogues s\u2019entrechoquent, s\u2019interrompent ou se rejoignent dans un espace sc\u00e9nique surcadr\u00e9.<\/p>\n\n\n\n<p>Les mat\u00e9riaux entrent eux-aussi dans la danse pour faire dialoguer lumi\u00e8res, espaces, textes et corps. Une grande attention est en effet port\u00e9e aux \u00e9l\u00e9ments de d\u00e9cor qui circulent sans cesse d\u2019une coulisse \u00e0 l\u2019autre. Par exemple, le lit qui accueille Joe (homosexuel r\u00e9publicain refoul\u00e9) et son \u00e9pouse Harper (n\u00e9vros\u00e9e aux d\u00e9sirs inassouvis) est emball\u00e9 de plastique \u2013 signifiant manifestement un amour non ou mal consomm\u00e9 \u2013, devient en un tournemain un canap\u00e9 pour figurer dans d\u2019autres sc\u00e8nes. La valse des \u00e9l\u00e9ments symboliques s\u2019ins\u00e8re dans la chor\u00e9graphie globale des gestes, des dialogues et des situations pour former un tout \u00e0 la fois \u00e9nergique et d\u2019une rare harmonie.<\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p>1er d\u00e9cembre 2019<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p class=\"has-text-align-right\">Par&nbsp;<a href=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/lequipe\/lucas-lauth\/\">Lucas Lauth<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity is-style-wide\" \/>\n\n\n\n<p><a href=\"https:\/\/arsenic.ch\/spectacle\/angels-in-america\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">Voir la page du spectacle<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Texte de Tony Kushner \/ Mise en sc\u00e8ne de Philippe Saire \/ Arsenic \u2013 Centre d\u2019art sc\u00e9nique contemporain \/ du 26 novembre au 1er d\u00e9cembre 2019 \/ Critique par Lucas Lauth.<\/p>\n","protected":false},"author":1001835,"featured_media":13994,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_seopress_robots_primary_cat":"","_seopress_titles_title":"","_seopress_titles_desc":"","_seopress_robots_index":"","footnotes":""},"categories":[32,34,3,38],"tags":[220],"class_list":["post-13993","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-critique","category-expired","category-theatre-de-larsenic","category-spectacle","tag-lucas-lauth"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13993","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1001835"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=13993"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13993\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":20287,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13993\/revisions\/20287"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/media\/13994"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=13993"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=13993"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=13993"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}