10 novembre 2019<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n
Par No\u00e9 Maggetti<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n Le Th\u00e9\u00e2tre de la Grange de Dorigny accueille du 7 au 10 novembre la mise en sc\u00e8ne par Vincent Bonillo d\u2019un texte du dramaturge britannique Howard Barker. Le spectacle met une sc\u00e9nographie sobre au service d\u2019une r\u00e9flexion sur l\u2019influence de la politique sur l\u2019art, \u00e0 travers le r\u00e9cit de l\u2019ex\u00e9cution par une femme peintre d\u2019un tableau command\u00e9 par les autorit\u00e9s v\u00e9nitiennes.<\/em><\/p>\n\n\n\n Sur un plateau tout en profondeur, parsem\u00e9 d\u2019accessoires \u00e9voquant un atelier d\u2019artiste contemporain (en rupture avec le d\u00e9cor rappelant le XVI\u00e8me<\/sup> si\u00e8cle du texte d\u2019origine), le personnage de Galactia est affair\u00e9 \u00e0 r\u00e9aliser un tableau monumental que lui a command\u00e9 la R\u00e9publique de Venise pour glorifier sa victoire contre les Turcs. Cette femme au temp\u00e9rament explosif accueille chez elle tour \u00e0 tour diff\u00e9rents protagonistes : plusieurs mod\u00e8les qui posent pour elle, un peintre qui est aussi son amant, sa propre fille qui l\u2019aide dans la r\u00e9alisation de ses toiles, mais \u00e9galement des repr\u00e9sentants de l\u2019Etat venant contr\u00f4ler l\u2019avanc\u00e9e de son travail. Au fil de ces diff\u00e9rentes interactions, le public comprend que l\u2019artiste a choisi de repr\u00e9senter la guerre dans toute sa brutalit\u00e9, comme un v\u00e9ritable bain de sang, ce qui inqui\u00e8te les commanditaires de l\u2019\u0153uvre ; cette peinture subversive fait scandale dans un premier temps, avant d\u2019\u00eatre r\u00e9cup\u00e9r\u00e9e, gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019intervention d\u2019une critique d\u2019art, comme un symbole de l\u2019audace cr\u00e9atrice et de la puissance des V\u00e9nitiens \u2026<\/p>\n\n\n\n Tableau d\u2019une ex\u00e9cution<\/em> traite ainsi des relations ambigu\u00ebs qu\u2019entretiennent l\u2019art et le pouvoir : ce sont les diff\u00e9rents discours sur l\u2019\u0153uvre \u2013 l\u00e9gitimation par l\u2019artiste de sa propre sensibilit\u00e9, critique de sa d\u00e9marche par diff\u00e9rents protagonistes, r\u00e9cup\u00e9ration du tableau subversif par les autorit\u00e9s \u2013 qui forment les temps forts du spectacle. Cette probl\u00e9matique centr\u00e9e sur les dimensions rh\u00e9torique et politique qui entourent l\u2019art plut\u00f4t que sur l\u2019objet lui-m\u00eame est renforc\u00e9e par le fait que l\u2019\u0153uvre, objet de tous les \u00e9changes, est cach\u00e9e au regard du public pendant la majeure partie du spectacle : d\u2019abord \u00e9voqu\u00e9e verbalement sans \u00eatre montr\u00e9e, r\u00e9alis\u00e9e dans une semi-obscurit\u00e9, effondr\u00e9e au sol puis cach\u00e9e derri\u00e8re un rideau de plastique opaque.<\/p>\n\n\n\n Malgr\u00e9 la pr\u00e9sence des quelques \u00e9l\u00e9ments de d\u00e9cor d\u00e9j\u00e0 mentionn\u00e9s, la mise en sc\u00e8ne repose en grande partie sur d\u2019habiles jeux de lumi\u00e8re : un enterrement est figur\u00e9 par la projection au sol d\u2019une croix lumineuse, un emprisonnement par l\u2019isolement d\u2019un personnage dans un minuscule carr\u00e9 \u00e9mergeant de l\u2019obscurit\u00e9. Cette sobri\u00e9t\u00e9 se met \u00e9galement au service d\u2019une utilisation de l\u2019espace jouant sur plusieurs plans, plus ou moins cach\u00e9s ou r\u00e9v\u00e9l\u00e9s par l\u2019\u00e9clairage. M\u00eame l\u2019espace occup\u00e9 par le public est utilis\u00e9, lorsque Galactia et son amant s\u2019y introduisent et investissent deux si\u00e8ges alors que l\u2019espace sc\u00e9nique accueille la c\u00e9r\u00e9monie fun\u00e8bre \u00e0 laquelle ils sont suppos\u00e9s assister, avant de se disputer violemment sous le regard amus\u00e9 des spectateurs et spectatrices.<\/p>\n\n\n\n Ce relatif d\u00e9pouillement de la sc\u00e9nographie met \u00e9galement en valeur le jeu des com\u00e9diennes et com\u00e9diens. Ces derniers incarnent avec finesse des protagonistes complexes, dont l\u2019attitude est souvent pleine de contradictions ; d\u2019une sc\u00e8ne \u00e0 l\u2019autre, les interpr\u00e8tes doivent ainsi repr\u00e9senter diff\u00e9rentes facettes de leur personnage, ce qui implique un travail tout particulier du corps, de la voix et des costumes. En t\u00e9moigne par exemple la transformation radicale de Galactia lorsqu\u2019elle passe d\u2019un moment de cr\u00e9ation dans son atelier \u00e0 une rencontre avec le commanditaire du tableau : la com\u00e9dienne troque sa salopette macul\u00e9e de peinture pour une robe et des chaussures de ville et canalise soudain l\u2019\u00e9nergie d\u00e9bordante de son ton et de sa gestuelle, ce qui permet de pointer l\u2019ambivalence de cette h\u00e9ro\u00efne, \u00e0 la fois avide de libert\u00e9 artistique et contrainte de se soumettre aux conventions li\u00e9es \u00e0 son travail. Le talent des interpr\u00e8tes ach\u00e8ve ainsi de rendre plaisante la forme d\u2019ekphrasis<\/em> sc\u00e9nique que propose Tableau d\u2019une ex\u00e9cution<\/em>, alimentant une r\u00e9flexion int\u00e9ressante sur l\u2019\u0153uvre d\u2019art et les discours qui l\u2019entourent.<\/p>\n\n\n\n 10 novembre 2019<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n Par No\u00e9 Maggetti<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n 10 novembre 2019<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2019\/11\/624-1.jpg\")
\n\n\n\nLorsque l\u2019ex\u00e9cution est l\u00e0 o\u00f9 on ne l\u2019attend pas\u2026<\/h3>\n\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2019\/11\/Capture-d\u2019e\u0301cran-2019-11-18-a\u0300-09.09.07.png\")