{"id":13107,"date":"2018-12-21T16:49:28","date_gmt":"2018-12-21T15:49:28","guid":{"rendered":"http:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/?p=13107"},"modified":"2025-02-09T17:29:12","modified_gmt":"2025-02-09T16:29:12","slug":"digressions-et-autres-detours-avant-de-jouer","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/2018\/12\/digressions-et-autres-detours-avant-de-jouer\/","title":{"rendered":"Digressions et autres d\u00e9tours avant de jouer"},"content":{"rendered":"\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Digressions et autres d\u00e9tours avant de jouer<\/h2>\n\n\n<p>\u00c8ve Bonfanti &amp; Yves Hunstad \/ Le Reflet Th\u00e9\u00e2tre de Vevey \/ du 13 au 14 d\u00e9cembre 2018 \/ Critiques par Amina Gudzevic et M\u00e9lanie Scyboz.\u00a0<\/p>\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity is-style-wide\" \/>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Digressions et autres d\u00e9tours avant de jouer<\/h3>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p>14 d\u00e9cembre 2018<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p class=\"has-text-align-right\">Par\u00a0<a href=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/lequipe\/amina-gudzevic\/\">Amina Gudzevic<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"alignleft size-large is-resized\"><img alt=\"\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"757\" src=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.40-1024x757.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-13104\" style=\"width:300px\" srcset=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.40-1024x757.png 1024w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.40-230x170.png 230w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.40-271x200.png 271w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.40-768x568.png 768w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.40-624x461.png 624w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.40.png 1623w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">\u00a9 Christian Rouaud<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p>Digressions et autres d\u00e9tours avant de&nbsp;jouer&nbsp;<em>s\u2019apparente \u00e0 un voyage dont la destination nous est inconnue. \u00c8ve Bonfanti et Yves Hunstad ne cassent pas le quatri\u00e8me mur&nbsp;: il n\u2019a, dans ce spectacle, jamais exist\u00e9. Ce duo, \u00e0 la fois touchant et amusant, bouscule les codes et nous transporte dans un univers o\u00f9 \u00e0 peine la fronti\u00e8re entre la fiction et la r\u00e9alit\u00e9 est \u00e9tablie qu\u2019elle semble se d\u00e9construire.<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>\u00c8ve Bonfanti et Yves Hunstad se rencontrent il y trente ans et fondent leur compagnie&nbsp;<em>La Fabrique Imaginaire<\/em>&nbsp;\u00e0 Bruxelles. Depuis ce jour, c\u2019est \u00e0 quatre mains qu\u2019ils con\u00e7oivent leurs spectacles&nbsp;: une cr\u00e9ation de couple minutieuse dans laquelle s\u2019ins\u00e8re l\u2019illusion d\u2019une r\u00e9alit\u00e9 qui ne peut survivre que dans l\u2019imaginaire. Leur \u0153uvre vacille entre jeu et hors jeu au sein des histoires qu\u2019ils inventent. &nbsp;<em>Digressions et autres d\u00e9tours avant de jouer<\/em>&nbsp;a \u00e9t\u00e9 con\u00e7u pour \u00eatre jou\u00e9 avant ou apr\u00e8s la projection du film&nbsp;<em>Le Plaisir du d\u00e9sordre<\/em>, documentaire r\u00e9alis\u00e9 par Christian Rouaud sur le travail de&nbsp;<em>La Fabrique Imaginaire<\/em>. N\u00e9anmoins, le spectateur n\u2019ayant pu assister \u00e0 la projection ne se sent pas l\u00e9s\u00e9 lors de la repr\u00e9sentation. On y entrevoit un travail tiss\u00e9 de spectacle en spectacle, des cr\u00e9ations qui se croisent et s\u2019entrecroisent. Le mot \u00ab&nbsp;univers&nbsp;\u00bb prend tout son sens lorsque l\u2019on comprend que chaque spectacle, chaque mot, chaque geste, s\u2019inscrit dans la poursuite d\u2019un travail de recherche o\u00f9 l\u2019on questionne l\u2019art th\u00e9\u00e2tral dans sa forme la plus pure.<\/p>\n\n\n\n<p>La pi\u00e8ce ne d\u00e9bute pas vraiment, et ne finit pas vraiment non plus. Il s\u2019agit d\u2019un com\u00e9dien et d\u2019une com\u00e9dienne qui travaillent sans rel\u00e2che \u00e0 la cr\u00e9ation d\u2019une pi\u00e8ce. Celle-ci relate l\u2019histoire d\u2019un \u00e9crivain en qu\u00eate d\u2019un personnage venu du cosmos. Les deux com\u00e9diens se sont engag\u00e9s \u00e0 jouer en ouverture d\u2019un grand festival de th\u00e9\u00e2tre contemporain, avant m\u00eame d\u2019avoir une version d\u00e9finitive de leur spectacle. C\u2019est ainsi que, dans l\u2019intimit\u00e9 du public de Vevey, l\u2019envers du d\u00e9cor contamine la fiction. La po\u00e9sie du texte fait \u00e9trangement \u00e9cho aux moments de doutes et de remise en question. Au point qu\u2019il devient parfois impossible d\u2019identifier la fonction dans laquelle ils se trouvent. En effet, les deux protagonistes s\u2019affranchissent du r\u00f4le fig\u00e9, des cat\u00e9gories habituelles&nbsp;: ils sont, au sein-m\u00eame du spectacle, \u00e0 la fois les auteurs, les metteurs en sc\u00e8ne et les com\u00e9diens et glissent en permanence d\u2019un r\u00f4le \u00e0 l\u2019autre. Cette configuration remet \u00e9galement en question la place du spectateur qui devient, par l\u2019alternance du regard qu\u2019il porte \u00e0 la fois sur le spectacle et sur les coulisses, complice de cette cr\u00e9ation. L\u2019effacement des rep\u00e8res laisse un espace presque infini \u00e0 l\u2019imagination. C\u2019est cette imagination qui, au th\u00e9\u00e2tre, est primordiale&nbsp;: d\u2019une le\u00e7on d\u2019anatomie le spectacle glisse peu \u00e0 peu vers une le\u00e7on d\u2019ordre po\u00e9tique.<\/p>\n\n\n\n<p>La recherche constante,&nbsp; th\u00e8me central de l\u2019\u0153uvre,&nbsp; souligne combien le th\u00e9\u00e2tre est un art \u00e9ph\u00e9m\u00e8re o\u00f9 chaque repr\u00e9sentation est unique&nbsp;: la mati\u00e8re vivante est constamment en mouvement et pour cette raison elle ne peut \u00eatre fig\u00e9e. M\u00eame dans ces moments que l\u2019on pourrait qualifier de \u00ab&nbsp;r\u00e9els&nbsp;\u00bb, lors d\u2019interventions du technicien, de discussions au sujet du d\u00e9cor, de l\u2019\u00e9criture ou des d\u00e9placements, la po\u00e9sie r\u00e9side dans l\u2019\u00e9nergie englobant la sc\u00e8ne et le public. &nbsp;Ainsi le th\u00e9\u00e2tre s\u2019apparente au cosmos o\u00f9 chaque individu p\u00e9n\u00e8tre, aboli du temps et de l\u2019espace, l\u2019instant d\u2019une repr\u00e9sentation.<\/p>\n\n\n\n<p>C\u2019est donc \u00e0 cheval entre la repr\u00e9sentation et la r\u00e9p\u00e9tition qu\u2019\u00c8ve Bonfanti et Yves Hunstad offrent une r\u00e9flexion sur le processus de cr\u00e9ation, le tout est empreint d\u2019un humour subtil et d\u2019une pr\u00e9sence sinc\u00e8re qui donne l\u2019impression de partager un moment intime avec des amis et, l\u2019instant d\u2019apr\u00e8s, d\u2019\u00eatre projet\u00e9 dans une salle de spectacle.<\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p>14 d\u00e9cembre 2018<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p class=\"has-text-align-right\">Par&nbsp;<a href=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/lequipe\/amina-gudzevic\/\">Amina Gudzevic<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity is-style-wide\" \/>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Ceci n\u2019est pas un chou-fleur<\/h3>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p>14 d\u00e9cembre 2018<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p class=\"has-text-align-right\">Par\u00a0<a href=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/lequipe\/melanie-scyboz\/\">M\u00e9lanie Scyboz<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"alignleft size-large is-resized\"><img alt=\"\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"755\" src=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.29-1024x755.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-13103\" style=\"width:300px\" srcset=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.29-1024x755.png 1024w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.29-230x170.png 230w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.29-271x200.png 271w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.29-768x566.png 768w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.29-624x460.png 624w, https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/files\/2018\/12\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2018-12-21-\u00e0-16.41.29.png 1627w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">\u00a9 Christian Rouaud<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p><em>Le<\/em>&nbsp;<em>nouveau spectacle de&nbsp;<\/em>La Fabrique imaginaire<em>, compagnie compos\u00e9e et cr\u00e9\u00e9e par Eve Bonfanti et Yves Hunstad, est une mise en sc\u00e8ne de l\u2019\u00e9criture et de la r\u00e9p\u00e9tition de&nbsp;<\/em>L\u2019heure et la seconde<em>, cinqui\u00e8me pi\u00e8ce de ce duo belge, avant sa repr\u00e9sentation dans un festival qu\u00e9b\u00e9cois. Un auteur, jou\u00e9 par Yves Hunstad, r\u00e9fl\u00e9chit \u00e0 la cr\u00e9ation d\u2019un spectacle alors qu\u2019un personnage venu de l\u2019espace lui appara\u00eet. S\u2019entrem\u00ealent en permanence fiction et r\u00e9alit\u00e9, espace de la sc\u00e8ne et du public, rires et questionnements.&nbsp;<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>Eve et Yves parlent dans un coin, accompagn\u00e9s de Fred le r\u00e9gisseur, agenouill\u00e9s pr\u00e8s d\u2019une petite console d\u2019\u00e9clairage. Au milieu de la sc\u00e8ne se trouve un chou-fleur d\u00e9pos\u00e9 sur un pr\u00e9sentoir. De mani\u00e8re tout \u00e0 fait naturelle, d\u00e9contract\u00e9e et assez maladroite ils s\u2019adressent directement au public encore \u00e9clair\u00e9. Est-ce que la pi\u00e8ce a d\u00e9j\u00e0 commenc\u00e9&nbsp;? Jouent-ils un r\u00f4le&nbsp;? Sont-ils personnages ou auteurs&nbsp;? C\u2019est \u00e0 ce moment-l\u00e0 que les fronti\u00e8res se brouillent. Tout est mis en place afin de provoquer une certaine d\u00e9stabilisation du spectateur. Le duo incarne deux auteurs, puis un auteur et son personnage dans&nbsp;<em>L\u2019heure et la seconde<\/em>. Sur le plan de la mise en sc\u00e8ne comme de la diction et du comportement, aucun changement n\u2019est d\u00e9celable lors des passages entre les deux (voir trois) r\u00f4les qu\u2019ils jouent tour \u00e0 tour. Les personnages d\u2019auteurs s\u2019appellent d\u2019ailleurs Yves et Eve. Nous pourrions dire qu\u2019il s\u2019agit d\u2019une pi\u00e8ce dans une autre pi\u00e8ce&nbsp;: la premi\u00e8re serait la r\u00e9p\u00e9tition du spectacle, et la seconde serait le spectacle de&nbsp;<em>L\u2019heure et la seconde<\/em>&nbsp;lui-m\u00eame, ainsi la pi\u00e8ce&nbsp;<em>Digressions et autres d\u00e9tours avant de jouer<\/em>&nbsp;engloberait ces deux spectacles. Contrairement aux quelques sc\u00e8nes de&nbsp;<em>L\u2019heure et la seconde<\/em>, la r\u00e9p\u00e9tition et les dialogues qui les entourent paraissent si naturels qu\u2019on ne s\u2019imagine pas un instant qu\u2019ils sont \u00e9crits dans les moindres d\u00e9tails.<\/p>\n\n\n\n<p>Les deux auteurs cherchent \u00e0 faire r\u00e9fl\u00e9chir le public au principe m\u00eame de la repr\u00e9sentation. Consciemment ou non, nous sommes tous contraints de nous repr\u00e9senter ce que l\u2019on nous montre sur sc\u00e8ne, \u00e9tant donn\u00e9 qu\u2019il ne s\u2019agit pas de la r\u00e9alit\u00e9. Evidemment, la mise en sc\u00e8ne nous y aide, comme ce chou-fleur qui repr\u00e9sente en fait un cerveau (celui de l\u2019auteur&nbsp;?) ou un canap\u00e9 qui se transforme en fus\u00e9e. \u00ab&nbsp;Ce sera surtout au public d\u2019imaginer ce que vous proposez&nbsp;\u00bb \u00e9crit d\u2019ailleurs un potentiel \u00e9diteur de la pi\u00e8ce aux auteurs. Convoqu\u00e9s par des \u00ab&nbsp;vous avez compris&nbsp;?&nbsp;\u00bb et des \u00ab&nbsp;vous en pensez quoi&nbsp;?&nbsp;\u00bb, nous devenons nous-m\u00eames acteurs de leur pi\u00e8ce, la sc\u00e8ne s\u2019\u00e9tend dans tout le th\u00e9\u00e2tre, jusqu\u2019\u00e0 la r\u00e9gie principale o\u00f9 se trouve Fred avec lequel les com\u00e9diens interagissent durant l\u2019ensemble du spectacle.<\/p>\n\n\n\n<p>\u00c0 deux, ils remplissent tout l\u2019espace et nous font voyager. La po\u00e9sie tient \u00e0 leur fa\u00e7on maladroite de s\u2019exprimer, de ne pas \u00eatre d\u2019accord sur le d\u00e9roulement d\u2019une s\u00e9quence de leur pi\u00e8ce ou d\u2019interpeler Fred pour allumer ou \u00e9teindre un projecteur. Le duo nous fait r\u00e9fl\u00e9chir \u00e0 la difficult\u00e9 d\u2019\u00e9crire une pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre, mais \u00e9galement \u00e0 celle de vivre&nbsp;: \u00ab&nbsp;on n\u2019a m\u00eame pas encore compris comment habiter une m\u00eame plan\u00e8te ensemble&nbsp;\u00bb disait le personnage, observant la terre depuis le cosmos. Tissant un message actuel et profond \u00e0 leur trame comique et constamment floue \u00e0 cheval entre la fiction et le r\u00e9el, leur th\u00e9\u00e2tre bouscule les codes. Comme le dit si bien le nom de leur compagnie, ils fabriquent, devant nous et avec nous, de l\u2019imaginaire.<\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p>14 d\u00e9cembre 2018<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<p class=\"has-text-align-right\">Par&nbsp;<a href=\"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/lequipe\/melanie-scyboz\/\">M\u00e9lanie Scyboz<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator aligncenter has-alpha-channel-opacity is-style-wide\" \/>\n\n\n\n<p><a href=\"https:\/\/www.lereflet.ch\/spectacle\/digressions-et-autres-detours-avant-de-jouer\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">Voir la page du spectacle<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u00c8ve Bonfanti &amp; Yves Hunstad \/ Le Reflet Th\u00e9\u00e2tre de Vevey \/ du 13 au 14 d\u00e9cembre 2018 \/ Critiques par Amina Gudzevic et M\u00e9lanie Scyboz.\u00a0<\/p>\n","protected":false},"author":1001835,"featured_media":13102,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_seopress_robots_primary_cat":"","_seopress_titles_title":"","_seopress_titles_desc":"","_seopress_robots_index":"","footnotes":""},"categories":[32,34,145,38],"tags":[209,204],"class_list":["post-13107","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-critique","category-expired","category-le-reflet","category-spectacle","tag-amina-gudzevic","tag-melanie-scyboz"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13107","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1001835"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=13107"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13107\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":20592,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13107\/revisions\/20592"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/media\/13102"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=13107"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=13107"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.unil.ch\/ateliercritique\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=13107"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}